12月16日去了「破浪Breaking the Waves」展覽的傳媒預覽場次，由K11 Art Foundation 策劃和展出、ArtReview 策展。ArtReview 成立於1949 年，是世界領先的國際當代藝術雜誌之一，其姊妹刊物ArtReview Asia 則成立於2013 年，同時關注藝術在亞洲的社會作用。
展覽一共展出了14組藝術家的作品，大量的資訊和視覺刺激，一時間未能消化。空間大，作品之多，其實可以花上大半天慢慢地看和感受。作品種類多樣，和藝術家們的背景一樣，有來自日本、美國、英國、孟加拉、菲律賓等地，由年青的80後到已獲獎無數的有名藝術家。
太多了，就只記一下幾個感受最深刻的。
「2015 年的夏天，鄭波住在上海。他拔了一些野草並繪製了它們的根莖，之後又將野草種回了土中。」
此作品是全場唯一一件繪畫作品，也是全場唯一一位駐港藝術家的作品。是眾多作品中，最能感受到「靜」，那是「簡單」的力量，和找回「根本」的重要。也是我最喜歡的作品。
據聞Adriano Costa和Jac Leirner兩位藝術家是朋友，於是curatorial direction 就將兩位的作品放在一起展出。這兩個作品，是當日看不懂的，很實在的物件，但很抽象的概念一時領略不到。因為看不懂，所以想分享。
《許願／哀悼版本》雕塑受到耶路撒冷哭牆的影響；在那裡，朝聖者將願望放在石頭的縫隙中。「吸煙和咀嚼就有了一種極具儀式感的性質：希望和夢想在行人道的裂縫中被發現。」
那應該是，希望隨處可見吧？
Wolfgang Tillmans，無框噴墨打印，夾子
上圖作品是全場唯一一件攝影作品，全場共有多張相片，分佈在不同地方。此兩張並排的相片是眾多相片中個人最喜歡的，是landscape 也是大自然。
Tillmans 是the Turner Prize 2000（特納獎）的得獎藝術家，也是第一位攝影師獲得此獎項。
展覽另有多個以錄像影片為媒介的藝術裝置。各種影片中也有一些類近的反思，如個人種族身份的反思、在面對肺炎疫情中遇上的不公、等等。實在太多，請恕文章未能一一盡錄。
如果只用一句來總結，就是：在一個又一個浪打過來的時候，衝破它、乘上浪，如滑浪般走得更前。
「破浪Breaking the Waves」
免費入場
日期：2021 年12 月17 日至2022 年1 月23 日
時間：上午11 時至下午7 時
地點：K11 HACC，鰂魚涌英皇道728 號K11 ATELIER King’s Road 2 樓
更多資訊：https://www.k11artfoundation.org/
